В Хлебном доме музея-заповедника «Царицыно» 2 июня открывается выставка, посвященная наиву — возможно, самому живому, яркому и противоречивому течению в изобразительном искусстве XX века. В экспозиции — почти пятьсот произведений, в том числе картины Павла Леонова, рельефы Алексея Пичугина, автопортреты Александра Лобанова, скульптуры Владимира Зазнобина, рукописный роман Ивана Никифорова и уличная вывеска, созданная Нико Пиросмани.
Наив — одно из явлений художественного примитива. Примитив при этом не следует путать с примитивизмом, то есть с сознательным упрощением образов, зачастую используемым профессиональными художниками. Наивное искусство ‒ это произведения самоучек, талантливых авторов, не связанных с профессиональной или традиционной школой, которые имеют природные способности к творчеству, но в силу жизненных обстоятельств не получили специальное системное образование. Термин «наивное искусство» впервые применили во Франции в конце XIX века по отношению к работам одного из самых известных представителей этого направления — художника Анри Руссо, прекрасно известного в России, потому что в 1912 году коллекционер Сергей Щукин привез из Парижа в Москву целых шесть его полотен.
Выставка в «Царицыне» посвящена целой плеяде наивных художников, многие из которых были открыты лишь во второй половине ХХ века. «Основополагающей чертой наивного творца является его непоколебимая, порой граничащая с мессианством, уверенность в жизненном предназначении — быть художником, — объясняет куратор выставки, научный сотрудник «Царицына» Татьяна Синельникова. — Нико Пиросмани учился живописи у странствующих художников, расписывал вывески в придорожных тавернах и рисовал портреты малознакомых людей (а сегодня его портрет украшает купюру в один грузинский лари). Павел Леонов работал штукатуром, получил прозвище “Дон Кихот советского времени” от художника Михаила Рогинского и стал прототипом главного героя фильма «Серафим Полубес и другие жители Земли». Елена Волкова начала писать в 45 лет и стала первой наивной художницей, чья персональная выставка прошла в Москве».
«Ненаивное наивное» в «Царицыне» занимает одиннадцать залов. По задумке куратора, экспозиция построена на семи историях, а точнее, на семи способах интерпретации наива. Первая история посвящена народному искусству, ведь наивными художниками зачастую становились выходцы из крестьян и городских низов, в творчество которых проникали новые, не свойственные традиционному фольклору образы и сюжеты. Вторая история — о необоримой тяге наивов к копированию великих произведений искусств (например, скульптур из Эрмитажа и картин из Третьяковской галереи). «Романтика повседневности» — это приглашение на ярмарку, где ремесленники-живописцы приторговывали китчем, ориентированным на невзыскательные вкусы горожан, и к ним иногда присоединялись наивы. «Соблазн вещей» рассказывает о влиянии рекламных изображений с разнообразной снедью на наивные натюрморты. Пятая посвящена примитивным портретам, в том числе созданным в фотоателье, — важной составляющей наивного искусства. «Наив и Бытие» раскрывает тему космологии художников и народной иконы. А последняя, седьмая история знакомит с иллюстрированными рукописями, автокомментариями и прочими текстами наивов. Здесь одним из главных экспонатов является рукописный роман «Фальшивомонетчики». Его автор Иван Никифоров в первую очередь был писателем-дилетантом (и написал три романа и автобиографию), и лишь во вторую — художником. Тетради Никифорова — редкий пример синтеза наивной литературы и наивной же графики — впервые участвуют в музейной выставке.
Музей-заповедник «Царицыно» хранит одну из лучших коллекций отечественного наива XX века. В 1985 году её начал формировать Вадим Помещиков, выдающийся эксперт в этой области. Сам он характеризовал предмет своих исследований так: «В мире наивного искусства не всегда действуют законы времени, гравитации и перспективы, но сюжеты повседневной жизни неизменно обретают вес и значимость мифа». Сегодня царицынская коллекция наива насчитывает около 500 предметов: живопись, графика, скульптура, керамика. «Царицыно» продолжает развивать это направление и пополнять собрание. Год назад свою коллекцию наивного искусства музею передал один из основателей ленинградской арт-группы «Митьки» художник Александр Флоренский. В планах — пополнение фондов, выпуск новых изданий и различные культурные события, часть которых пройдет во время работы выставки «Ненаивное наивное. Искусство вне правил».