Культура и искусство вокруг Ваганьковского холма – маршрут по городу Москва с бесплатной аудиоэкскурсией на сайте RUSSPASS. Посетите интересные места и достопримечательности. Создавайте и прокладывайте собственные маршруты на карте. Описание, фото и реальные отзывы. Находите ближайшие рестораны, достопримечательности и события.

Культура и искусство вокруг Ваганьковского холма – маршрут по городу Москва с бесплатной аудиоэкскурсией, отзывы и карта с возможностью проложить маршрут на RUSSPASS

Бесплатная экскурсия онлайн

DEFAULT

Аудиогид

Вы находитесь перед крупнейшей публичной библиотекой России. Ее фонды насчитывают около 50 миллионов единиц хранения. Читальные залы ежедневно посещают 2,5 тысячи человек.

История библиотеки началась в Санкт-Петербурге. В 1828 году учрежден Румянцевский музей. В его основу легла личная коллекция графа Николая Румянцева. Вскоре собрание стало частью Императорской публичной библиотеки.

В 1861 году музей перевели в Москву, объединили с Московским публичным и разместили в Доме Пашкова. Фонды систематизировали, объединенные учреждения получили свой устав. В библиотеку начал поступать обязательный экземпляр  всей изданной в стране литературы.

Собрание стремительно росло. Различные общества и представители состоятельных семей приносили в дар книги и вещи. Исключением не был и царский род. Главным покровителем музея был сам Александр II. А в честь 300-летия дома Романовых учреждение получило право называться императорским.

После революции фонды значительно пополнились за счет национализации. Все острее стала ощущаться нехватка пространства. В начале 1920-х годов все собрания, за исключением книжного, передали в другие учреждения. Процесс превращения музея в библиотеку был необратим. В 1925 году возникла знакомая нам Государственная библиотека имени Ленина.

В 1960 году на пересечении улиц Моховой и Воздвиженки был выстроен комплекс главного книгохранилища страны. Здание является советским переосмыслением стиля ар-деко. Главным украшением служат скульптурный фриз и барельефы с изображением ученых и писателей. Среди оформителей такие выдающиеся скульпторы, как Матвей Манизер и Вера Мухина.

В послевоенные годы произошли значительные перемены в техническом оснащении. Многоярусное книгохранилище обзавелось большим цепным конвейером и пневмопочтой. В наши дни действует швейцарская система «Телелифт». Это своеобразное метро для книг связывает все 19 уровней хранилища. Здесь поддерживаются определенная температура и уровень влажности.

В 1992 году учреждение сменило название на Российскую государственную библиотеку. Но горожане и верные читатели называют ее по старинке — «Ленинкой».

Российская государственная библиотека

Памятник Федору Достоевскому был установлен в 1997 году на углу улиц Моховой и Воздвиженки. Это событие совпало с празднованием 850-летия Москвы.
Перед установкой памятника проводился конкурс проектов, в котором участвовали Российская академия художеств и Российский и Московский союзы художников. Макеты были предложены для различных локаций, включая храм Христа Спасителя, район Замоскворечье и место перед Российской государственной библиотекой.
Президиум Российской академии художеств выбрал работу Александра Рукавишникова. Памятник представляет собой бронзовую фигуру писателя. Он сидит на скамье в задумчивой и неудобной позе. Лицо выражает глубокую печаль и тревогу. Скульптура установлена на гранитном постаменте с высеченным на передней части именем «ДОСТОЕВСКИЙ» и барельефом набережной Невы в Санкт-Петербурге на обратной стороне.
Автор также создал монумент Достоевскому в Дрездене в 2006 году, в год восьмисотлетия города. А в Москве существует еще один памятник классику. Он находится во дворе бывшей Мариинской больницы для бедных, где Достоевский родился и где сейчас располагается его музей-квартира.
Этот памятник отражает сложный и многогранный образ Федора Достоевского — писателя, каторжника, пророка и философа. Александру Рукавишникову удалось передать скрытую неуверенность и тревогу этого удивительного человека, его постоянную внутреннюю борьбу с самим собой.

Памятник Федору Достоевскому

Дом Пашкова — одно из самых известных и красивых зданий Москвы. Оно расположено на Ваганьковском холме, напротив западной стены Кремля. Уже более двухсот лет дом является важной частью архитектурного облика столицы. Живший в XIX веке поэт Михаил Веневитинов называл его «самым изящнейшим зданием во всей России». 
Заказчиком особняка был Петр Пашков, сын денщика — личного слуги императора Петра I. Несмотря на скромное происхождение, Пашков сумел значительно разбогатеть. Чтобы утвердить свой новый статус в высшем обществе, он решил построить дом в одном из самых престижных мест города. 
Работы велись в 1780-х годах. Автором проекта принято считать великого русского зодчего Василия Баженова, хотя прямых документальных подтверждений этому нет. 
Главной архитектурной особенностью дома стало его местоположение. В то время практически все значимые светские здания Москвы находились в низинах, а Кремль гордо возвышался над ними с Боровицкого холма. 
Дом Пашкова возвели на высоком Ваганьковском холме, прямо напротив Боровицких ворот Кремля. Впервые в истории города из окон частного жилого дома можно было увидеть Кремль не снизу, а примерно на одном уровне или даже чуть сверху. Особняк стал символом растущей силы дворянства и богатого купечества. 
Дом Пашкова сильно пострадал при пожаре 1812 года. Огонь уничтожил деревянные перекрытия, кровлю и внутренние интерьеры. От великолепного особняка остались только каменные стены. Здание долго стояло в руинах. Его восстановили только к середине XIX века, но уже в несколько измененном виде. А во второй половине столетия государство выкупило особняк для размещения здесь Румянцевского музея. Это был первый в Москве публичный музей, куда мог бесплатно прийти любой желающий. Экспозиция включала книги, рукописи, картины и даже археологические экспонаты. Дом Пашкова стал важным центром просвещения и науки. 
После революции 1917 года Румянцевский музей расформировали. Однако его огромная библиотечная коллекция легла в основу новой Государственной библиотеки СССР имени Ленина. А Дом Пашкова стал крупнейшим в стране книгохранилищем. 
В конце XX века здание находилось в аварийном состоянии и требовало реставрации. Масштабные работы длились много лет и были полностью завершены к 2007 году. Специалистам удалось вернуть дому его исторический облик, одновременно приспособив его под современные нужды: сегодня здесь расположена Российская государственная библиотека. Доступ внутрь для туристов ограничен. Попасть в Дом Пашкова можно двумя способами: оформив читательский билет для работы в специализированных отделах учреждения или записавшись на одну из экскурсий, которые проводит библиотека. 
Классический вид на особняк, который часто можно встретить на картинах и фотографиях, открывается со стороны Моховой улицы. Дом Пашкова вот уже больше двухсот лет является выдающимся памятником московской архитектуры, связывающим несколько эпох истории города. А благодаря роману Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита» это здание хорошо известно даже тем, кто никогда не был в столице. Именно в стенах Дома Пашкова разворачивается сцена знаменитого бала нечисти, а с балкона особняка Воланд со свитой последний раз взирают на город.

Дом Пашкова

Небольшая усадьба в Староваганьковском переулке — последний адрес художника Валентина Серова. Тонко чувствующий человеческую натуру портретист запечатлел на своих полотнах главные лица эпохи. 1908—1911 годы, проведенные живописцем в этом доме, стали периодом интенсивного труда. 
Однако история самого места уходит в глубокое прошлое. Особняк середины XIX столетия — плод послепожарного преображения Москвы. С XVI века здесь располагалась Благовещенская церковь. По указу Василия III ее построил приглашенный итальянский зодчий Алевиз. В 1812 году храм был разграблен неприятелем и впоследствии не подлежал восстановлению. На месте разобранной постройки был возведен жилой дом. 
После переезда на новую квартиру Валентин Серов продолжал выполнять портреты на заказ и сотрудничать с Сергеем Дягилевым. Для «Русских сезонов» Серов создал афишу с Анной Павловой в роли Сильфиды. В этот период на свет появился знаменитый портрет Иды Рубинштейн, звезды постановок «Клеопатра» и «Шахерезада». Внимания художника удостоился и один из главных хореографов антрепризы — Михаил Фокин. Написать самого Дягилева Серову выдалось несколькими годами ранее. 
Портретную галерею пополнили образы предпринимателя Ивана Морозова, Елены Рерих, танцовщика Вацлава Нижинского и других видных деятелей эпохи. Внимание живописца также было приковано к сюжетам на античные мотивы: «Одиссей и Навзикая» и «Похищение Европы». Древние мифы в трактовке Серова сохранили свой аутентичный колорит и в то же время приобрели модную эстетику модерна. 
Эти стены хранят воспоминания о последних днях и творческих замыслах Валентина Серова. Живописец закончил здесь свой жизненный путь в ноябре 1911 года.

Дом художника В.А. Серова

Вход в Сад имени Баумана обрамляют корпуса усадьбы Голицыных на Старой Басманной улице. Архитектурные формы здания обманчивы: за фасадом XVIII столетия скрываются русские палаты. 
Существует мнение, что здесь был великокняжеский путевой дворец Василия III. Однако не все исследователи сходятся в этой оценке. Так или иначе, хозяева усадьбы при перестройке оставили в основании старинные своды. Это обстоятельство позволяет дому претендовать на звание самого древнего гражданского строения за пределами Земляного города. 
Ансамбль конца XVIII века попал в альбом лучших строений города, составленный Матвеем Казаковым. Это бесценный источник по изучению архитектуры допожарной Москвы. Тогда владение принадлежало Михаилу Голицыну. Он объединил дом купца Ивана Рыбинского со двором княгини Екатерины Долгоруковой. Фасад западного корпуса трехчастный с выступающей центральной частью, то есть ризалитом. Первый этаж отделен от верхнего пояском. Позднее у здания появился фронтон. 
В тот же период приусадебный сад был подарен городу и открыт для свободного посещения. В советскую эпоху парк расширился за счет соседних владений и был переименован в честь революционера Николая Баумана.

Усадьба Голицыных

Храм святителя Николая в Старом Ваганькове все еще хранит память о старинной деревне. Стены XVIII века опираются на древний фундамент. Церковь пережила множество трансформаций и стала свидетелем смены эпох российской истории.

Сегодня храм оказался за оградой Российской государственной библиотеки. Несколько веков назад он был одним из многих в честь святителя Николая на Ваганьковском холме. По одной из гипотез, топоним происходит от глагола «ваганить» — то есть «забавлять, баловаться». Вероятно, в слободе селились царские потешники и проходили народные гулянья. «Старым» Ваганьково стало в XVII веке, когда его жители переселились за Пресню, на северо-запад.

История храма восходит к концу XV века. В следующем столетии деревянную постройку заменили на каменную. К середине XVIII века церковь обветшала, и прихожане получили разрешение на новое строительство. На белокаменном подклете вырос главный объем храма с приделом Сергия Радонежского. С запада была пристроена колокольня, не дошедшая до наших дней.

Сложная история связывает Никольский храм с хозяевами Дома Пашкова. Священное место окружили владения дворянского рода, клочок земли оброс хозяйственными постройками. По распоряжению Александра Пашкова был разобран придел Сорока Мучеников. Из камней сложили низкую оградку, которую можно видеть и сегодня. Наконец, последний штрих в облик храма был внесен в самом начале XX века. Архитектором Георгием Евлановым была пристроена звонница псковского типа.

В XIX веке церковь фактически стала домовой при учреждениях, занимавших особняк Пашкова: Дворянском институте и четвертой гимназии. Со временем Никольский храм оказался во дворе Румянцевского музея, за которым и был закреплен. Это тесное соседство определило дальнейшую судьбу здания. Музей прошел путь от частной коллекции до главного книгохранилища страны. Созданная в 1924 году Ленинская библиотека использовала церковные помещения под склад. Такую функцию храм выполнял вплоть до возвращения верующим в 1992 году.

Церковь Николая Чудотворца в Старом Ваганькове

«Мусейон» в переводе с греческого означает «храм муз». Это намек на Александрийский мусейон — крупнейший культурный центр эллинистической цивилизации. 
С самого открытия Пушкинского музея в 1912 году основатели вынашивали идею использовать его в образовательных целях. Вопросы эстетического воспитания занимали уже первого директора Ивана Цветаева. С 1920-х годов сотрудники музея организовывали специальные выставки для учащихся и экспозиции детского рисунка. Эта практика превратилась в настоящую традицию. Кружки, изостудии и клуб для юных искусствоведов развивали творческий потенциал и прививали детям хороший вкус. 
Центр эстетического воспитания открылся в 2006 году. Научно-практический отдел музея проводит творческие мастерские, семейные программы, арт-терапию для подростков и подготовку специалистов по этому направлению. 
Отдельного внимания заслуживает здание центра. Городская усадьба в духе московского ампира датируется концом XVIII — началом XIX века. Она соседствует с древним Антипьевским храмом на Колымажном дворе. Название говорит о том, что в этой местности хранились царские экипажи — колымаги. Территория в XVII веке была частью двора Скуратовых, а в следующем столетии — Милославских. Усадебный ансамбль в основном сохранился и дошел до наших дней благодаря усилиям Музея изобразительных искусств.

Центр эстетического воспитания «Мусейон»

В 2004 году в центре Москвы открылась Галерея Ильи Глазунова, основателя Российской академии живописи, ваяния и зодчества. Народный художник СССР принес в дар городу более 1 300 полотен. Коллекция расположена в особняке 1812 года постройки, когда-то принадлежавшем роду Нарышкиных.
В семи экспозиционных залах выставлено более 700 картин.

Илья Глазунов — необычайно разносторонний художник. Поэтому собрание поражает разнообразием жанров. Здесь представлены пейзажи, портреты, исторические полотна, эскизы театральных декораций, книжные иллюстрации.

Живописец приобрел мировое признание еще в советские годы. В 1960-е годы он писал портреты актеров, дипломатов, лидеров государств и общественных деятелей. Среди них — режиссер Федерико Феллини, актриса Джина Лоллобриджида, король Швеции Карл XVI Густав и кубинский лидер Фидель Кастро.

Заметное место в коллекции занимают иллюстрации к русской литературной классике. Глазунов интерпретировал произведения Федора Достоевского, Николая Некрасова, Александра Блока, Александра Куприна, Николая Лескова и других.

Исторические полотна отражают события и образы русского прошлого: лики великих князей, древние города, батальные сцены времен татаро-монгольского нашествия.

Особое место в экспозиции отведено монументальным полотнам «Вечная Россия», «Великий эксперимент», «Мистерия XX века» и «Вклад народов нашей страны в мировую культуру и цивилизацию». Личный вклад Глазунова в международную культуру был оценен ЮНЕСКО в 1999 году. Живописцу присудили медаль Золотую медаль Пикассо.

Талант художника не ограничился живописью и графикой. В собрании представлены фотографии интерьеров, выполненных по его эскизам. Среди них помещения Большого Кремлевского дворца. Глазунов выступал художественным руководителем работ по его реставрации.

Посещение галереи Ильи Глазунова

Отдел личных коллекций возник на закате советского периода отечественной истории. Традиция собирательства искусства не угасла в России XX века. Ее сохранению немало поспособствовала деятельность отделения, преобразованного в музей в 1994 году. 
В основу экспозиции легли дары частных лиц: коллекционеров, меценатов, художников и их наследников. Музей позволяет проследить историю формирования собраний с начала 1920-х годов. Каждая коллекция предметов несет на себе отпечаток индивидуальности, предпочтений и интересов своего создателя. Необычайные по своему разнообразию произведения охватывают период с XV по XXI век. 
Первым в общее дело внес вклад искусствовед и литературовед Илья Зильберштейн. Он передал музею свыше двух тысяч произведений живописи и графики. К первому дарителю присоединились не только российские собиратели, но и представители русской диаспоры за рубежом. 
Фонды пополняются различными приобретениями. Здесь можно найти иконы, графику театральных декораторов, мемориальные предметы, художественное стекло, скульптуру и книжные редкости. В залах представлены произведения Роберта Фалька, Давида Штеренберга, Александра Родченко и Варвары Степановой, Владимира Вейсберга, Александра Бенуа и многих других. 
Помещения музея посвящены деятельности коллекционеров или художественному наследию отдельных авторов. В настоящее время отдел закрыт для посещения из-за масштабной реконструкции. По залам пока можно побродить онлайн в разделе виртуальных туров на сайте Пушкинского музея.

Отдел личных коллекций ГМИИ им. А.С. Пушкина

Отель Миррос Москва Кремль

Меблированные комнаты Ин Тайм

Хостел Пастернак

Москва — город на семи холмах. И один из них — Ваганьковский — находится прямо напротив Кремля. Здесь хранили свою казну московские князья, селились знатные люди, которые творили историю страны. Эти места оставили яркий след в культуре, литературе и искусстве. При прохождении маршрута вы узнаете, как создавались уникальные коллекции произведений искусства и музейные объединения, где жили известные художники, литературные герои и многое другое. Вы можете воспользоваться готовым маршрутом или построить свой — добавляйте интересные локации в «Избранное» и создавайте собственное путешествие в планировщике RUSSPASS.

Актриса театра и кино Женя Розанова и научный сотрудник Музея Москвы Дарья Булгакова

Культура и искусство вокруг Ваганьковского холма

Отели поблизости