Недостаточно бонусов для оплаты всех билетов. 

Галерея

Количество детей

Строить планы просто, когда знаешь, что за окном! Не забудьте захватить на экскурсию все необходимое

Прогноз погоды на {date}

Прогноз погоды на 10 дней

Мы сохраним маршрут в разделе Мои планы — вы сможете редактировать его и делиться с друзьями

«Эрмитаж» и окрестности: театральная прогулка по Москве – маршрут по городу Москва с бесплатной аудиоэкскурсией на сайте RUSSPASS. Посетите интересные места и достопримечательности. Создавайте и прокладывайте собственные маршруты на карте. Описание, фото и реальные отзывы. Находите ближайшие рестораны, достопримечательности и события.

«Эрмитаж» и окрестности: театральная прогулка по Москве – маршрут по городу Москва с бесплатной аудиоэкскурсией, отзывы и карта с возможностью проложить маршрут на RUSSPASS

Бесплатная экскурсия онлайн

DEFAULT

Аудиогид

Маршрут разработан совместно с АНО Московский Спорт в рамках проекта <a href="https://walking.moscow.sport/">«Московская ходьба»</a>

Путешествие с уверенностью

Величественное здание на Малой Дмитровке имеет долгую историю. Построили его в 1907—1908 годах по проекту архитектора Иллариона Иванова-Шица — в стиле модерн с элементами неоклассики. По центру дома вытянулась ионическая колоннада, а фасады украсили лепниной — маскаронами на башнях и над входами, барельефами с женскими фигурами, венками. 
С 1909 по 1917 год внутри находился Купеческий клуб, который посещала аристократическая интеллигенция: Волконские, Трубецкие, Долгоруковы, Апраксины, Оболенские. Публика приходила сюда посмотреть драматические спектакли и музыкально-вокальные дивертисменты.
В октябре 1917 года Купеческий клуб превратился в политический — в нем разместился «Дом анархии». При новых владельцах внутреннее убранство значительно пострадало, и последующие реставрации смогли восстановить прежний облик лишь частично.
В 1919 году здесь открылся Коммунистический университет имени Я. М. Свердлова, в стенах которого несколько раз выступал Владимир Ленин. Позднее в здании заработал кинотеатр, где демонстрировали зарубежные фильмы с участием Чарли Чаплина, Мэри Пикфорд, Дугласа Фэрбенкса, Бастера Китона и других актеров.
Театральная история здания на Малой Дмитровке началась в 1932 году, когда в него переехал ТРАМ — Театр рабочей молодежи. Позднее его переименовали в Московский театр имени Ленинского комсомола, а затем стали называть просто «Ленком».
Во второй половине ХХ века театром руководил Анатолий Эфрос. А в 1973 году в «Ленком» пришел Марк Захаров, который на много лет определил стилистику театра и собрал звездную труппу. Здесь играли Татьяна Пельтцер, Александр Абдулов, Олег Янковский, Инна Чурикова, Николай Караченцов, Евгений Леонов. Режиссер ставил спектакли, на которые приходили не только москвичи, но и приезжали зрители из других городов, — «Юнона и Авось», «Легенда о Тиле», «Поминальная молитва», «Шут Балакирев», «Три девушки в голубом». Имя Марка Захарова присвоили театру в 2019 году.

Театр «Ленком Марка Захарова»

Главный принцип театра, созданного в 1981 году, — особая сфера общения, когда артисты и публика находятся в одном пространстве. Первыми спектаклями еще до официального открытия стали «Почта на юг» Антуана де Сент-Экзюпери и поэтическая композиция поэзии Серебряного века «Нездешний вечер». Труппа играла на пустой сцене Концертного зала имени П. И. Чайковского — антураж создавали лишь свет и живая органная музыка.

В 1984 году «Сфера» переехала в кирпичное здание, построенное по проекту архитектора Натальи Голас. Внутреннее его пространство необычно: это первый столичный театр, который спроектирован так, чтобы объединять актеров и зрителей. Круглую сцену с подвижными площадками в центре зала со всех сторон окружает амфитеатр — таков был замысел основателей театра: режиссера Екатерины Еланской и актеров Георгия Тараторкина, Олега Даля, Александра Калягина и Георгия Буркова.

За 40 лет режиссеры «Сферы» поставили около 80 произведений. Сегодня в репертуаре более 30 спектаклей для взрослых и юных театралов: «Без вины виноватые» Александра Островского, «Старший сын» Александра Вампилова, «Обыкновенная история» Ивана Гончарова,«Мурли» Анни Шмидт, «Незнайка и его друзья» Николая Носова и другие.

Театр регулярно гастролирует, участвует в отечественных и зарубежных фестивалях, проводит выставки и творческие вечера. До 2013 года руководила «Сферой» ее создательница Екатерина Еланская. В 2014 году в должность главного режиссера вступил народный артист России Александр Коршунов.

Театр «Сфера»

Летняя эстрада расположена в саду «Эрмитаж». Он появился здесь в 1894 году и сразу стал площадкой для музыки и публичных выступлений. Еще на прежней территории сада на Божедомке существовала открытая сцена, а после переезда на Каретный Ряд эстрада в виде раковины для оркестра стала обязательной частью планировки. 
На этой площадке выступали крупнейшие музыканты и артисты своего времени. Здесь пел Федор Шаляпин, и Сергей Рахманинов именно тут впервые вышел к публике как дирижер. Во второй половине XX века сцена стала важным центром эстрадной культуры: в 1970-е годы на ней выступали Геннадий Хазанов, Михаил Жванецкий, Роман Карцев, Владимир Высоцкий, Майя Кристалинская, Людмила Зыкина и многие другие. 
С конца XX века летняя эстрада стала центром крупных музыкальных событий. Фестиваль «Джаз в саду „Эрмитаж“», который проходит с 1998 года, сделал сцену постоянным местом встреч российских джазменов. Здесь звучали выступления Игоря Бутмана, оркестра Олега Лундстрема, концерты Алексея Козлова и Георгия Гараняна. В наши дни площадка принимает мероприятия Дня города, фестивальные программы и выступления оркестров, а летом здесь проходят события Moscow Jazz Festival и музыкально-интеллектуальный фестиваль Chess & Jazz.


Летняя эстрада

Прогуливаясь по Каретному Ряду, обратите внимание на театр «Новой оперы» в «Эрмитаже». Это памятник садово-паркового искусства, который основал театральный меценат Яков Щукин. Открытый в 1894 году сад стал одним из любимых мест москвичей. Успешный предприниматель также был страстным поклонником сценического искусства. Он мечтал создать культурный центр. В 1908 году меценат задумал построить два новых театра: огромный зимний на 4 000 мест и летний, названный Зеркальным. Первый проект остался нереализованным, но второй удалось воплотить в жизнь. В 1910 году архитектор Александр Новиков завершил строительство Зеркального театра и объединил здание и природу сада в гармоничную композицию. Сквозные боковые проемы во время спектаклей закрывали шторами, а в антрактах зрители гуляли среди деревьев. 
Зеркальный театр стал сценой для выдающихся артистов. В 1910-х годах здесь пел Федор Шаляпин. В 1914 году балерина Анна Павлова дала здесь последнее в своей карьере выступление в России. С 1928 года в летние месяцы здесь играл Московский театр оперетты, в остальное время здание служило складом. Без отопления зимой металлические конструкции ржавели, а на кирпичных стенах появлялись трещины. И хотя здесь продолжали репетировать «бездомные» труппы, к 1980-м годам Зеркальный театр оказался на грани разрушения.
В 1991 году пространство обрело новую жизнь. Дирижер Евгений Колобов основал театр «Новая опера», и детище Щукина стало для него домом. Здание отреставрировали. Ему оставили модерновый фасад с арочными окнами и лепниной. Зал на 700 мест получил современное оборудование, но сохранил дух начала XX века.

Первая репетиция прошла здесь в 1991 году. Это была опера «Руслан и Людмила» Михаила Глинки. В июле 1992 года «Новая опера» открыла второй сезон премьерой дивертисмента «Россини». 
Репертуар «Новой оперы» насчитывает более 70 произведений, включая как классические, так и современные постановки. Театр представил российской публике ряд опер в первых в своей истории постановках, таких как «Мария Стюарт» Гаэтано Доницетти и «Гамлет» Амбруаза Тома. Спектакль «Евгений Онегин» 1997 года был удостоен премии «Золотая маска» как лучшая музыкальная постановка. Евгений Колобов активно развивал жанр театрализованного представления, объединяющего музыку и драму. Сегодня репертуар театра включает русскую классику, западные оперы, произведения XX—XXI веков и музыкальные дивертисменты. В 2006 году театру было присвоено имя Евгения Колобова в знак признания его вклада в развитие театра.

Театр «Новая опера»

Театр «Эрмитаж»

Памятник Владимиру Высоцкому на Страстном бульваре в Москве является данью памяти поэту, актеру театра и кино, автору и исполнителю, чье творчество стало знаковым для нескольких поколений. Высоцкий был лауреатом Государственной премии СССР, которой его удостоили за создание образа Жеглова в фильме «Место встречи изменить нельзя» и за авторские песни. Инициатором установки памятника стал его коллега и друг, актер Борис Хмельницкий, а идею разместить монумент у Петровских Ворот предложил близкий друг поэта Валерий Янклович.
Монумент был установлен в 1994 году на Страстном бульваре, недалеко от площади Петровских Ворот. Рядом находятся памятники Сергею Рахманинову и Александру Твардовскому. Торжественное открытие состоялось 25 июля 1995 года, в пятнадцатую годовщину со дня смерти Высоцкого. В церемонии приняли участие его друзья, коллеги и многочисленные поклонники.
Скульптурная композиция изображает Высоцкого, стоящего лицом к улице Петровке и Петровскому бульвару. Его руки раскинуты в стороны, взгляд устремлен вверх. За спиной находится гитара, неотъемлемый символ его творчества. Бронзовая фигура установлена на невысоком прямоугольном постаменте. Оригинальная модель памятника была создана Геннадием Распоповым еще в 1979 году, а бронзовое изваяние высотой около двух метров сорока сантиметров отлито в 1994-м. Над проектом также работал архитектор Анатолий Климочкин.
Скульптура стала важным местом памяти и притяжения поклонников творчества Высоцкого. У подножия регулярно проходят вечера памяти, во время которых звучат песни и стихи поэта. 

Памятник Владимиру Высоцкому 

Сказочное здание, где сегодня расположен Театр наций, сразу привлекает внимание. Обратите внимание на высокое крыльцо, башенки и тройной арочный вход, на фасаде — изразцы и бочонки. 
Строение возвели в 1885 году в неорусском стиле по проекту архитектора Михаила Чичагова для Русского драматического театра, более известного как Театр Корша. Средства на строительство выделил купец и меценат Алексей Бахрушин. Он же предоставил участок в Петровском переулке. 
Новый театр был оснащен по последнему слову техники, чем изрядно удивлял посетителей. Зрительный зал, фойе, сцена были освещены электричеством — роскошь по тем временам. Несмотря на это, попасть сюда могли и студенты, и простые люди. Федор Корш ввел утренние спектакли, купить билеты на которые могли позволить себе все желающие. 
Антрепренер хотел показать публике все европейские новинки, даже толком еще не переведенные на русский язык. Здесь ставились пьесы Ибсена, Шекспира, Ростана. На сцене показывали спектакли по произведениям Толстого, Островского, играли «Дядю Ваню» Чехова, а также его водевили «Медведь» и «Свадьба». Театр Корша стал невероятно популярным у публики и коммерчески успешным. 
Площадка множество раз меняла свое название. В 1917 году театр преобразовали в товарищество артистов. С 1920 года он назывался «3-й театр РСФСР. Комедия», с 1925 года входил в число государственных театров Моссовета под названием «Комедия (бывший Корш)», позднее получил название Московский драматический театр. В 1933 году был закрыт, его здание занял филиал МХАТа. 
С 2006 года театром руководит народный артист РФ Евгений Миронов. Культурное пространство работает по уникальной для России системе: отсутствуют постоянные актерская и творческая группы, а каждый спектакль создается как отдельный проект. Постановки идут на трех сценах: Малой, Основной и в Новом пространстве. 
Среди лауреатов премии «Золотая маска» такие спектакли, как «Рассказы Шукшина», «Дыхание», «Сказка про последнего ангела», «Ходжа Насреддин», мюзикл «Стиляги» и другие. Театр Наций удостоен наград «Хрустальная Турандот» и «Живой театр».

Театр Наций

Музыкальный театр имени Станиславского и Немировича-Данченко — это место, где оживают шедевры оперы и балета. От исторического фасада до современных постановок, от премьер Прокофьева до телевизионных трансляций — каждый уголок театра дышит искусством. 

Театр берет начало от двух студий, созданных театральными реформаторами Константином Станиславским и Владимиром Немировичем-Данченко. В 1918 году Станиславский основал Оперную студию при Большом театре, а в 1919 году Немирович-Данченко — Музыкальную студию при МХТ. Их цель была в создании нового оперного искусства. В 1941 году студии объединились в Московский музыкальный театр имени Станиславского и Немировича-Данченко, заняв здание на Большой Дмитровке. Так на театральной карте Москвы появилась новая труппа, которая не прекращала работу даже в годы войны.

Здание театра построено в 1897 году архитектором Михаилом Бугровским для купца Стахеева и представляет собой эклектику с элементами классицизма. Фасад на Большой Дмитровке украшен декоративной лепниной, арочными окнами и балюстрадами. Главный дом усадьбы переделывался, надстраивался, почти без потерь пережил пожар 1812 года и всю вторую половину XIX столетия служил Купеческим клубом.

3 ноября 1946 года в театре прошла мировая премьера оперы Сергея Прокофьева «Обручение в монастыре» в постановке Немировича-Данченко. Спектакль состоялся под звуки воздушной тревоги из-за учебных маневров ПВО, что стало символом стойкости театра в военное время.

В советский период театр прославился балетными спектаклями, такими как «Золушка» и «Жизель». В 1959 году он стал первым в СССР, чей балет «Эсмеральда» был записан для телевидения. Постановка с участием солистки Екатерины Максимовой транслировалась на всю страну, популяризируя искусство балета.

Сегодня на сцене театра более 800 спектаклей в сезон, включая оперы Моцарта, Верди, Пуччини и балеты Чайковского и Прокофьева. 

Зрительный зал на 1 035 мест оформлен в золотисто-бежевых тонах с красным бархатом. После реконструкции сцена расширена до 17 метров в глубину, что позволяет ставить масштабные оперы и балеты. Уникальная акустика, созданная за счет деревянных панелей, делает зал одним из лучших в Москве.


Музыкальный театр имени Станиславского и Немировича-Данченко

Мемориальная квартира одного из создателей Московского Художественного театра — выдающегося режиссера, педагога и драматурга Владимира Немировича-Данченко. Музей расположен в здании, которое в 1938 году было специально построено для деятелей советского искусства. В доме в Глинищевском переулке режиссер прожил последние пять лет своей жизни.

В экспозиции полностью сохранены интерьеры старой московской квартиры, а стены кабинета украшают портреты и фотографии известных деятелей культуры с дарственными надписями хозяину. Каждый предмет здесь имеет свою «биографию» и рассказывает о творческом пути режиссера. Особую ценность представляет библиотечный шкаф, который был сделан по чертежам, рисункам и эскизам Владимира Ивановича в 1902 году.

Сегодня здесь проводятся тематические выставки, экскурсии, посвященные жизни и деятельности Владимира Немировича-Данченко.

Музей-квартира В. И. Немировича-Данченко

Отель Пушка

Авторский Отель Паррадоссо

В конце XIX века на карте Москвы появился сад «Эрмитаж», который с первых дней стал местом притяжения благородной публики, творческих людей и простых горожан. В парке и сегодня сохраняется атмосфера культурного отдыха с богемным флером. Выберите время для прогулки по его старинным аллеям и насладитесь выступлением оркестра на открытой эстраде, а затем отправляйтесь дальше ― на знакомство с театральными уголками столицы вблизи Каретного Ряда. Вы можете воспользоваться готовым маршрутом или построить свой — добавляйте интересные локации в «Избранное» и создавайте собственное путешествие в планировщике RUSSPASS.

Радиоведущий Игорь Рябов и экскурсовод Елена Савчук

«Эрмитаж» и окрестности: театральная прогулка по Москве

Отели поблизости