Недостаточно бонусов для оплаты всех билетов. 

Галерея

Количество детей

Строить планы просто, когда знаешь, что за окном! Не забудьте захватить на экскурсию все необходимое

Прогноз погоды на {date}

Прогноз погоды на 10 дней

Мы сохраним маршрут в разделе Мои планы — вы сможете редактировать его и делиться с друзьями

Маршрут Москва в сиянии огней. Ночная прогулка от ГУМа до Английского клуба, Москва. Посетите интересные места и достопримечательности. Создавайте и прокладывайте собственные маршруты на карте. Описание, фото и реальные отзывы на сайте RUSSPASS. Находите ближайшие рестораны, достопримечательности и события.

Москва в сиянии огней. Ночная прогулка от ГУМа до Английского клуба – маршрут по городу Москва, отзывы и карта с возможностью проложить маршрут на RUSSPASS

Между улицами Ильинка и Никольская торговали издавна. Во времена царствовании Бориса Годунова здесь построили первые каменные торговые лавки. А при императрице Екатерине II архитектор Джакомо Кваренги разработал проект Верхних торговых рядов в стиле классицизма. Однако из-за вторжения наполеоновской армии и московских пожаров 1812 года завершал работу уже другой зодчий — Осип Бове. Спустя полвека здание признали аварийным, и был объявлен Всероссийский конкурс на возведение нового строения. Свое видение торговых палат на главной площади Москвы представили более двух десятков архитекторов из России и из-за границы. Проекты участников конкурса разместили в нескольких залах Исторического музея. Победителем стала работа петербургского зодчего Александра Померанцева. Проект утвердил лично император Александр III. 

Здание в псевдорусском стиле, которое мы знаем сегодня, возведено в 1890-1893 годах. Строение представляет собой шестнадцать отдельных зданий с застекленными улицами между ними, аркадами-галереями. А над входами находились иконы с ликами Николая Чудотворца, Ильи-пророка и Сергия Радонежского.

На момент открытия в 1893 году Верхние торговые ряды в Москве стали самым крупным и технически продвинутым пассажем в Европе. 

Пассажами называли крытые торговые улицы. Мода на них пошла от французов, которые впечатлившись крытыми базарами на арабском Востоке, стали строить у себя похожие сооружения в начале XIX. 

Однако с масштабами и оснащенностью Верхних торговых рядов сравниться не мог ни один другой пассаж в мире. В московском универмаге была собственная артезианская скважина, проведены системы отопления и вентиляции, оснащена канализация и оборудована электростанция.

Помещения нового московского универмага были поделены между торговцами и представляли собой не лавки, как это было раньше, а мебелированные салоны с большим количеством зеркал и богатой отделкой. На трех этажах магазина находилось более трехсот отделов. В ассортименте были представлены практически все виды продовольственных и промышленных товаров. Кроме того, здесь были открыты отделение Московского банка, ювелирные мастерские, парикмахерская, почтовое отделение и ресторан. В помещениях устраивали музыкальные вечера и проводили выставки. Таким образом, главный универмаг страны стал не только магазином, но и местом проведения досуга. 

После 1917 года Верхние торговые ряды закрыли. В течение последующих лет в разное время помещения универмага занимали различные министерства и ведомства. 

В 1953 году после реконструкции и с названием, которое мы знаем сегодня, Главный универмаг Москвы вновь открылся для покупателей и вновь стал самым большим магазином в стране. В ГУМе были представлены отделы с текстильными товарами, платьями, обувью, трикотажно-бельевыми и хозяйственными товарами, мебелью и коврами, мехами и головными уборами, канцелярией, игрушками и культтоварами. 

Сегодня ГУМ живет, как и задумывался более 100 лет назад: это образцовый торговый квартал в городе. В здании универмага восстановлены фонтан и кинозал, работают непродовольственные магазины, Гастроном №1 и Столовая № 57, продают легендарное мороженое, а зимой на площади заливают ГУМ-каток.

ГУМ

Этот величественный храм оперы и балета несколько веков остается символом русского искусства. 
Можно сказать, что Большой театр берет начало в 1776 году, когда императрица Екатерина II даровала князю Петру Урусову привилегию на создание театральной труппы. 
Первоначально спектакли шли в частных залах, но в 1780 году открылся Петровский театр. После пожара 1805 года труппа выступала на временных площадках, пока в 1821—1825 годах архитектор Осип Бове и инженер Андрей Михайлов не построили новое здание на Театральной площади. Театр был назван «Большой» благодаря впечатляющим масштабам и культурной значимости. 
В 1853 году пожар уничтожил здание, но уже в 1856 году архитектор Альберт Кавос восстановил его, создав облик, знакомый нам сегодня. В XIX веке Большой стал центром русской оперы и балета, где публика впервые услышала шедевры Чайковского, Глинки и Мусоргского. В советский период театр получил статус главного культурного учреждения страны. Его гастроли прославили русское искусство по всему миру. 
Фасад Большого театра признан шедевром классицизма. Восьмиколонный портик увенчан бронзовой квадригой Аполлона, древнегреческого покровителя искусств, работы Петра Клодта. 
Зрительный зал исторической сцены Большого театра насчитывает 1 740 мест. Акустика, благодаря деревянному потолку, считается одной из лучших в мире. 
Сегодня Большой театр — одна из ведущих мировых сцен с труппой в тысячу артистов. Репертуар включает классику («Щелкунчик», «Борис Годунов») и современные постановки. Театр организует фестивали, трансляции спектаклей и экскурсии, позволяющие заглянуть за кулисы. 
Его значение для Москвы огромно: он формирует культурный облик города и является частью ансамбля Театральной площади, близкой к Кремлю.

Большой театр

История места начинается с момента, когда два шотландских предпринимателя Эндрю Мюр и Арчибальд Меррилиз основали торговую компанию в Санкт-Петербурге. В 1885 году они открыли магазин в Москве напротив Большого театра. Эта торговая площадка стала прообразом современного ЦУМа.
 
Здание, построенное по проекту архитектора Романа Клейна, выделяется неоготическим фасадом с арочными окнами, декоративными башнями и изящной отделкой. Шестиэтажная структура с элементами модерна, такими как металлические конструкции и большие витрины, была новаторской для начала XX века. 

Здание отличает фронтон с окном-розой, обилие деталей, в том числе растительных орнаментов, острые пики башенок на вертикальных выступах, трехгранная угловая башня и другие узнаваемые элементы стиля. А самым зорким даже удастся рассмотреть над верхними окнами химер.

Разработкой внутренних конструкций занимался Владимир Шухов, который применил при строительстве технику возведения американских небоскребов и сделал ставку на редкие в то время в России железобетонные конструкции. Центральный универмаг открылся зимой 1908 года и до сих пор работает по прямому назначению: продает товары высокого качества по не менее высоким ценам.

«Мюр и Меррилиз» также стал первым магазином в Москве, где установили электрический лифт и вращающиеся двери. 

После революции 1917 года магазин был национализирован и закрыт. В 1922 году, в рамках Новой экономической политики, он возобновил работу как «Мосторг», а в 1933 году получил название ЦУМ — Центральный универсальный магазин. В советское время ЦУМ стал элитным магазином, доступным не всем из-за высоких цен и дефицита товаров. После приватизации в 1990-х годах он превратился в современный торговый центр и стал крупнейшим модным универмагом Восточной Европы.

ЦУМ играет важную роль в культурной и коммерческой жизни Москвы. Его расположение рядом с Большим театром и Красной площадью делает его частью исторического центра города. Сегодня ЦУМ — это место, где встречаются мода, искусство и история, привлекая москвичей и туристов.

ЦУМ

Пешеходная улица, длиной всего 250 метров, расположена между Тверской улицей и Большой Дмитровкой. Этот небольшой, но атмосферный переулок — настоящий культурный и исторический оазис, где оживает дух старой Москвы. 

Расположение рядом с Тверской улицей и Театральной площадью делает его связующим звеном между культурными достопримечательностями. Это место, где переплетаются история, искусство и современная жизнь, привлекая горожан и туристов.

Камергерский переулок, один из старейших в Москве, известен с XVI века. Свое название он получил в XVIII веке, когда здесь жили придворные камергеры — высокопоставленные служащие царского двора. В XIX веке переулок стал излюбленным местом московской интеллигенции, аристократии и артистов, благодаря близости к театрам и культурным центрам.

В XIX—XX веках здесь селились известные личности, включая актеров Малого театра и писателей. В советское время переулок сохранил свой богемный дух, став местом встреч творческой элиты. 

В 1998 году Камергерский превратился в одну из первых пешеходных зон столицы, популярное место для прогулок, встреч и культурных событий. 
Здесь можно увидеть здания в стиле классицизма и модерна. Лепнина, балконы и арочные окна создают уютную атмосферу старой Москвы. 

Дом №1, построенный в 1820-х годах, принадлежал купцу Постникову и сохранил элементы классицизма. 

В гостинице «Шевалье» нередко останавливались писатели и поэты — Афанасий Фет, Николай Некрасов, Лев Толстой). Здесь же находился одноименный ресторан, где подавались изысканные блюда и лечебная минеральная вода, и был размещен редкий для того времени зимний сад.

Главной достопримечательностью переулка является Московский Художественный театр имени А.П. Чехова (МХТ), расположенный в доме №3. Основанный в 1898 году Константином Станиславским и Владимиром Немировичем-Данченко, театр стал колыбелью современной актерской школы. Здесь состоялись премьеры пьес Чехова, включая «Чайку» и «Три сестры». Здание театра, перестроенное в 1902 году архитектором Федором Шехтелем, сочетает элементы модерна и классицизма. Его интерьеры с деревянной отделкой и витражами создают атмосферу старины.

В 1998 году рядом с театром был установлен памятник Антону Чехову работы скульптора Михаила Аникушина. Бронзовая фигура писателя, сидящего в задумчивой позе, стала символом переулка и местом притяжения поклонников его творчества.

Камергерский переулок

Монумент был торжественно открыт в 2014 году в честь 150-летия со дня рождения Константина Станиславского. 

Созданный скульптором Алексеем Морозовым и архитектором Сергеем Герасимовым, памятник посвящен двум великим реформаторам театра, которые в 1898 году основали Московский Художественный общедоступный театр (МХТ). Их новаторский подход изменил мировой театр и заложил основы «системы Станиславского» — метода подготовки актеров, акцентирующего правду чувств и психологическую глубину.

Памятник вдохновлен легендарной 18-часовой беседой Станиславского и Немировича-Данченко в 1897 году в ресторане «Славянский базар», недалеко от МХТ. Эта встреча сформировала основы театра, ставшего мировым феноменом, и считается ключевым моментом в истории русского искусства.

Бронзовая скульптура стоит перед главным входом в МХТ им. Чехова и изображает Станиславского и Немировича-Данченко за столом, в момент оживленного диалога, вдохновленного их исторической встречей. Идея создания монумента принадлежала народному артисту Олегу Табакову — на тот момент руководившему МХТ.

Высота композиции около трех метров. Монумент выполнен в реалистичной манере, с акцентом на эмоции и динамику. Фигуры, созданные с поразительной детализацией, передают индивидуальность основателей: Станиславский, с выразительным жестом руки, словно излагает идею, а Немирович-Данченко, слегка наклонившись, внимательно слушает. 

Станиславский изображен в сюртуке, с характерной бородой, а Немирович-Данченко — в строгом костюме, что отражает их образы конца XIX века. Памятник гармонично вписан в пространство перед театром, подчеркивая его связь с МХТ.

При создании композиции скульптор Алексей Морозов использовал архивные фотографии и документы, включая автографы Станиславского. Один из листов на столе в скульптуре воспроизводит реальную подпись режиссера, что добавляет монументу исторической достоверности.

Памятник Станиславскому и Немировичу-Данченко

Постройку в неорусском стиле из красного кирпича с башенкой спроектировал московский архитектор Владимир Шер. По прямому назначению электростанция использовалась недолго, проработав менее десятилетия. Промышленное назначение выдавали лишь дымовые трубы, демонтированные после закрытия станции. 

Георгиевская электростанция была построена в 1888 году по заказу Московской городской думы и «Общества электрического освещения 1886 года», основанного при участии знаменитых на весь мир братьев Сименс. Расположенная на углу Георгиевского переулка и Большой Дмитровки, на территории разрушенного в 1812 году Георгиевского женского монастыря, она стала первой центральной электростанцией Москвы. 

В декабре 1888 года станция дала первый ток, освещая улицы и дома центра города, включая Большой и Малый театры, а также Московский университет на Моховой. Станция обслуживала 800 абонентов и обеспечивала уличное освещение в радиусе 50 километров.

В 1897 году, вместе с вводом более мощной Раушской электростанции, Георгиевская была закрыта. Позже ее помещения использовались как магазины, а в 1924 году здание стало первым московским таксопарком для автомобилей Renault и Fiat. До 1994 года здесь находилась станция техобслуживания правительственных машин.

Стоит упомянуть об исторической презентации, которая состоялась здесь в декабре 1908 года во время II Всероссийского электротехнического съезда. В тот момент здание впервые использовалось как выставочное. Основатель радиотехнической научной школы, изобретатель в области радиосвязи Александр Попов продемонстрировал свой «беспроволочный телеграф» — прообраз радио и телевидения. Это стало знаковым событием в истории технологий.

В 1995—1997 годах здание электростанции реконструировали под выставочный зал «Малый Манеж», позже переименованный в «Новый Манеж». Реконструкция, отмеченная премией за лучшую реставрацию, превратила строение в современное выставочное пространство площадью 1 200 квадратных метров. 

Сегодня это часть музейно-выставочного объединения «Манеж», где проходят выставки искусства, дизайна и технологий, делая его важным культурным центром Москвы в шаговой доступности от Кремля.

Георгиевская электростанция (Новый Манеж)

Московский театр оперетты играет важную роль в культурной жизни столицы. Расположенный в двух шагах от Большого театра и Театральной площади, он привлекает до полумиллиона зрителей ежегодно. 

Его постановки сочетают русскую самобытность и бродвейский размах. В течение сезона на сцене проходит более 300 спектаклей. Театр известен такими масштабными мюзиклами, как «Анна Каренина», «Граф Орлов», «Монте-Кристо».

Культурное пространство было основано в 1927 году под руководством выдающегося актера и режиссера Григория Ярона. Первоначально оно находилось в зимнем театре «Аквариум» на Большой Садовой улице, но за свою историю сменило несколько адресов. С 1961 года собственным домом труппы стало историческое здание на Большой Дмитровке, построенное в 1886 году для частной русской оперы Саввы Морозова.

В XIX столетии угол Большой Дмитровки и Кузнецкого моста занимал особняк, в котором обитали несколько княжеских семейств из высших кругов московской знати. Сперва хозяином имения был князь Иван Прозоровский. Потом здание принадлежало князьям Щербатовым. Затем перешло к купцам Солодовниковым, которые перестроили его в театральный зал под руководством архитектора Константина Терского, учителя Федора Шехтеля. С 1886 по 1904 годы особняк занимала Частная русская опера Саввы Морозова, а в1908-1917 годах — Оперный театр Зимина. 

Фасад здания в стиле классицизма с элементами модерна украшен арочными окнами и декоративной лепниной. Вход со стороны Большой Дмитровки ведет в уютное фойе, сохранившее исторический шарм. Зал театра на 1 600 мест оформлен в бордово-золотых тонах, создающих атмосферу уюта и роскоши. 
Главная достопримечательность — расписной плафон работы русского живописца, последователя французских импрессионистов Константина Коровина. Московский художник Серебряного века изобразил на нем портреты 12 выдающихся композиторов, включая Чайковского, Глинку, Моцарта и Вагнера. 

Из неоспоримых достоинств театра — живой оркестр, хор, балет, грандиозные декорации, эффектная видеопроекция и богатые костюмы. В репертуаре театра — классическая и современная оперетта, мюзиклы.  Здесь оживают мелодии Штрауса и Дунаевского, а история сочетается с современностью. 

Почти одновременно с рождением театра оперетты, в 1927 году, был основан и его музей, расположенный на улице Большая Дмитровка, дом 6. Его фонды состоят из уникальных фотографий спектаклей, записей репетиций, протоколов заседаний художественного совета 1950—1960-х годов, рецензий, эскизов костюмов и декораций. Вся история театра в виде программок, афиш, рецензий, макетов декораций и эскизов костюмов бережно хранится в музее театра. Его коллекция помогает в подготовке к тематическим выставкам, в работе над написанием материалов, оформлении юбилейных афиш. Музей открыт для экскурсий по предварительной записи.

Московская оперетта 

Одна из самых известных пешеходных улиц Москвы расположена между Тверской площадью и улицей Петровка. Столешников переулок длиной всего 400 метров сочетает старинную архитектуру, роскошные бутики и культурное наследие.
 
Он известен с начала XVI века, о чем свидетельствует грамота царя Ивана III от 1504 года. Первоначально место называлось Рождественской улицей — по церкви Рождества Пресвятой Богородицы, что в Столешниках. Современное название родилось в XVII веке благодаря слободе ткачей, изготавливавших скатерти — столешники — для царского двора. До 1922 года переулок делился на два: Столешников (от Петровки до Большой Дмитровки) и Космодамианский (от Большой Дмитровки до Тверской), но их объединили под общим названием во избежание путаницы с другим Космодамианским переулком в Москве.
 
В XVIII веке здесь стали селиться представители знати, такие как князья Долгорукие, Трубецкие и Козловские, а деревянные дома сменились каменными после пожара 1812 года. К концу XIX века переулок превратился в торговый центр с купеческими лавками и доходными домами. Он славился пасхальными распродажами, когда ткани и галантерею здесь можно было приобрести по сниженным ценам, что привлекало москвичей со всего города. Это сделало переулок торговым центром задолго до появления люксовых бутиков.
 
В доме №9 с 1886 по 1935 год жил Владимир Гиляровский, автор книги «Москва и москвичи». Его квартира была местом встреч интеллектуальной элиты, включая писателя Антона Чехова и оперного певца Федора Шаляпина.

В советское время переулок славился букинистическими магазинами, где ценители находили редкие издания. После 1991 года Столешников стал эпицентром роскоши с бутиками знаменитых брендов. Это сделало его одной из самых дорогих улиц мира — в 2007 году он занял второе место после Елисейских Полей.
 
В наши дни Столешников переулок — модная пешеходная зона, где исторические здания соседствуют с фешенебельными магазинами и ресторанами. Его расположение в центре Москвы, рядом с Красной площадью и Театральной, делает его важной частью культурного и туристического ландшафта города.

Столешников переулок

Перед вами архитектурный шедевр, который сочетает богатую историю, уникальный дизайн и статус одной из самых престижных торговых площадок страны. 

Петровский пассаж был построен в 1906 году по инициативе московской домовладелицы, предпринимателя и мецената Веры Фирсановой. Первоначально его и называли Фирсановским. Открытие состоялось 7 февраля 1906 года. Пассаж стал первым в Москве торговым комплексом нового типа, объединившим 50 павильонов известных фирм и поставщиков императорского двора.

Проект здания разработал инженер и изобретатель Владимир Шухов совместно с архитектором Сергеем Фрейденбергом. Внешний облик постройки отличается эклектичным стилем. Фасад украшают лепные узоры и скульптурные композиции, а пролеты разделены арочными проходами с колоннами. Две трехэтажные галереи соединены изящными железобетонными мостиками с полукруглым стеклянным сводом, пропускающим естественный свет. Фасады на Петровке и Неглинной украшены декоративными арками и карнизами, что делает строение заметной частью городского пейзажа. 

В пассаже расположены бутики люксовых брендов, ювелирные салоны и магазины аксессуаров. Просторные залы с мраморными полами и хрустальными люстрами создают атмосферу элегантности. 

В 1918 году пассаж переименовали в Петровский по названию улицы. После революции торговля была приостановлена. В 1920-х годах помещения занимала промышленная выставка ВСНХ, а затем кинотеатр и швейная фабрика. 

В начале 1930-х годов в пассаже находился трест «Дирижаблестрой», где консультантом работал итальянский инженер Умберто Нобиле, известный своими арктическими экспедициями на дирижаблях. Это делает здание частью истории воздухоплавания.

В годы Великой Отечественной войны пассаж использовался как жилье для москвичей, чьи дома были разрушены бомбежками. К 1960-м годам коммунальные квартиры расселили, а здание заняло торговое училище. В конце 1980-х началась масштабная реконструкция: интерьеры приобрели современный вид, сохранив исторические элементы.

Здание снискало и литературную славу. Петровский пассаж упоминается в романе Ильи Ильфа и Евгения Петрова «Двенадцать стульев». Остап Бендер и Киса Воробьянинов приходят сюда на аукцион в поисках стульев с сокровищами. Это отражает реальную историю: в 1930-х годах в пассаже проводились аукционы, о чем писал Владимир Маяковский, упоминая «последний крик моды» на Петровке.

Петровский пассаж 

Высоко-Петровский ставропигиальный мужской монастырь расположен на улице Петровка в самом сердце Москвы. Эта древняя обитель, ведущая историю с XIV века, является одним из духовных и архитектурных сокровищ столицы.

Согласно преданию, монастырь основан в 1317 году святителем Петром, первым митрополитом Киевским и всея Руси, который перенес резиденцию митрополита в Москву. Это событие укрепило статус города как религиозного центра Руси. Впоследствии митрополичья кафедра была окончательно перенесена в Москву, а сам город стал столицей государства. 

Святитель Петр возвел деревянный храм во имя апостолов Петра и Павла на высоком берегу реки Неглинной, что дало обители название «Высоко-Петровский».

На протяжении веков монастырь поддерживали князья и цари: Иван Калита, Дмитрий Донской, Василий III, Алексей Михайлович. В XVII веке обитель стала семейной усыпальницей Нарышкиных, родственников царя Петра I по материнской линии. Сам первый император России спасся в стенах монастыря во время стрелецких бунтов. В благодарность он поспособствовал строительству храма преподобного Сергия Радонежского на территории древней обители.

Святитель Петр, канонизированный в 1339 году, остается главной фигурой святого места. Его мощи покоятся в Успенском соборе Кремля, но в монастыре хранится икона с частицей мощей.

Древнейший храм обители — Собор святителя Петра, митрополита Киевского и всея Руси, Московского чудотворца — построен в 1514—1517 годах итальянским зодчим Алевизом Фрязиным на месте деревянной церкви XIV века. Собор представляет собой восьмигранную башню с шлемовидной главой, сочетающую русские и итальянские архитектурные традиции. 

В советский период, с 1918 года, монастырь был закрыт, а его здания использовались для светских нужд. Возрождение началось в 1990-х годах, а с 2009 года здесь вновь действует монашеская община. Сегодня обитель — центр духовной жизни и памятник нарышкинского барокко.

С монастырской колокольни открывается потрясающий вид на город. На территории регулярно проводятся экскурсии, работает кофейня и трапезная со свежей монастырской выпечкой.

Высоко-Петровский мужской монастырь

Сказочное здание, где сегодня расположен Театр наций, сразу привлекает внимание. Обратите внимание на высокое крыльцо, башенки и тройной арочный вход, на фасаде — изразцы и бочонки. 
Строение возвели в 1885 году в неорусском стиле по проекту архитектора Михаила Чичагова для Русского драматического театра, более известного как Театр Корша. Средства на строительство выделил купец и меценат Алексей Бахрушин. Он же предоставил участок в Петровском переулке. 
Новый театр был оснащен по последнему слову техники, чем изрядно удивлял посетителей. Зрительный зал, фойе, сцена были освещены электричеством — роскошь по тем временам. Несмотря на это, попасть сюда могли и студенты, и простые люди. Федор Корш ввел утренние спектакли, купить билеты на которые могли позволить себе все желающие. 
Антрепренер хотел показать публике все европейские новинки, даже толком еще не переведенные на русский язык. Здесь ставились пьесы Ибсена, Шекспира, Ростана. На сцене показывали спектакли по произведениям Толстого, Островского, играли «Дядю Ваню» Чехова, а также его водевили «Медведь» и «Свадьба». Театр Корша стал невероятно популярным у публики и коммерчески успешным. 
Площадка множество раз меняла свое название. В 1917 году театр преобразовали в товарищество артистов. С 1920 года он назывался «3-й театр РСФСР. Комедия», с 1925 года входил в число государственных театров Моссовета под названием «Комедия (бывший Корш)», позднее получил название Московский драматический театр. В 1933 году был закрыт, его здание занял филиал МХАТа. 
С 2006 года театром руководит народный артист РФ Евгений Миронов. Культурное пространство работает по уникальной для России системе: отсутствуют постоянные актерская и творческая группы, а каждый спектакль создается как отдельный проект. Постановки идут на трех сценах: Малой, Основной и в Новом пространстве. 
Среди лауреатов премии «Золотая маска» такие спектакли, как «Рассказы Шукшина», «Дыхание», «Сказка про последнего ангела», «Ходжа Насреддин», мюзикл «Стиляги» и другие. Театр Наций удостоен наград «Хрустальная Турандот» и «Живой театр».

Театр Наций

Музыкальный театр имени Станиславского и Немировича-Данченко — это место, где оживают шедевры оперы и балета. От исторического фасада до современных постановок, от премьер Прокофьева до телевизионных трансляций — каждый уголок театра дышит искусством. 

Театр берет начало от двух студий, созданных театральными реформаторами Константином Станиславским и Владимиром Немировичем-Данченко. В 1918 году Станиславский основал Оперную студию при Большом театре, а в 1919 году Немирович-Данченко — Музыкальную студию при МХТ. Их цель была в создании нового оперного искусства. В 1941 году студии объединились в Московский музыкальный театр имени Станиславского и Немировича-Данченко, заняв здание на Большой Дмитровке. Так на театральной карте Москвы появилась новая труппа, которая не прекращала работу даже в годы войны.

Здание театра построено в 1897 году архитектором Михаилом Бугровским для купца Стахеева и представляет собой эклектику с элементами классицизма. Фасад на Большой Дмитровке украшен декоративной лепниной, арочными окнами и балюстрадами. Главный дом усадьбы переделывался, надстраивался, почти без потерь пережил пожар 1812 года и всю вторую половину XIX столетия служил Купеческим клубом.

3 ноября 1946 года в театре прошла мировая премьера оперы Сергея Прокофьева «Обручение в монастыре» в постановке Немировича-Данченко. Спектакль состоялся под звуки воздушной тревоги из-за учебных маневров ПВО, что стало символом стойкости театра в военное время.

В советский период театр прославился балетными спектаклями, такими как «Золушка» и «Жизель». В 1959 году он стал первым в СССР, чей балет «Эсмеральда» был записан для телевидения. Постановка с участием солистки Екатерины Максимовой транслировалась на всю страну, популяризируя искусство балета.

Сегодня на сцене театра более 800 спектаклей в сезон, включая оперы Моцарта, Верди, Пуччини и балеты Чайковского и Прокофьева. 

Зрительный зал на 1 035 мест оформлен в золотисто-бежевых тонах с красным бархатом. После реконструкции сцена расширена до 17 метров в глубину, что позволяет ставить масштабные оперы и балеты. Уникальная акустика, созданная за счет деревянных панелей, делает зал одним из лучших в Москве.


Музыкальный театр имени Станиславского и Немировича-Данченко

Современное городское пространство столицы, в котором вы находитесь, названо в честь великого поэта Александра Пушкина. Эта площадь — культурный и исторический символ столицы, место встреч москвичей и туристов.

С конца XVI века здесь находились Тверские ворота Белого города, через которые проходила дорога на Тверь. 
В 1720 году ворота снесли, образовав площадь, которая стала важным транспортным и общественным узлом. В XIX веке площадь была центром торговли и гуляний, а в советское время превратилась в место встреч и культурных событий.

В середине XVII столетия на месте будущей площади возвели Страстной монастырь в честь одной из самых почитаемых святынь семьи Романовых ― Страстной иконы Богоматери. В 1880 году недалеко от комплекса обители открыли памятник Александру Пушкину. В советское время монастырь разрушили, а монумент поэта передвинули.

31 января 1990 года на Пушкинской площади открылся первый в Советском Союзе ресторан «Макдоналдс». Очереди растянулись на километры, а за день ресторан обслужил 30 тысяч человек, что стало мировым рекордом для сети на тот момент. Это событие символизировало начало новой эпохи в стране.

В наши дни Пушкинская площадь остается ключевой частью культурного ландшафта Москвы. Она расположена всего в одном километре от Кремля, рядом с Театральной площадью и Тверской улицей. Это популярная локация для прогулок и проведения концертов, фестивалей и ярмарок, а также обязательная точка туристических маршрутов для знакомства с городом.

Пушкинская площадь 

Бронзовая фигура выдающегося поэта установлена 18 июня 1880 года в центре города. Вначале она украшала Страстную (ныне Пушкинскую) площадь. В 1950 году изваяние переместили на противоположную сторону на место снесенной колокольни Страстного монастыря, развернув на 180 градусов.

Но вернемся к истории возникновения памятника. Мысль об увековечении имени Александра Пушкина зародилась сразу же после его трагической гибели в 1837 году, но не нашла в то время высочайшей поддержки. Просвещенная общественность России неоднократно возвращалась с предложением отдать дань памяти гению словесности и предлагала объявить сбор пожертвований. 

В 1870 году бывший лицеист Яков Грот поднял вопрос о строительстве памятника. Его поддержали другие лицеисты. В 1871 году по высочайшему соизволению императора Александра II был учрежден Комитет для сооружения памятника Александру Пушкину. Местом установки избрали Москву, где родился поэт. Средства на скульптуру собирали всем миром: от крестьян до монарших особ. По итогам проводимого конкурса лучшей была признана работа Александра Опекушина. 

Он изобразил поэта в полный рост, одетым в длинный сюртук, поверх которого наброшен плащ. Голова автора «Евгения Онегина» в задумчивости наклонена, словно тот размышляет над новым произведением. Правая рука заложена за борт сюртука, в левой, откинутой назад, — шляпа. Левая нога чуть выдвинута вперед. 

На торжественном открытии присутствовали дети и внуки русского классика, видные литераторы, ученые, музыканты, артисты, общественные деятели. В их числе были Иван Тургенев, Яков Полонский, Апполон Майков, Алексей Плещеев и Федор Достоевский.

На протяжении многих лет москвичи называют памятник Пушкину самым популярным местом встречи в столице. «Встретимся у Пушкина» — фраза, знакомая каждому москвичу. Это символ города, возле которого назначают первые свидания, читают стихи и делают предложения руки и сердца.

Памятник А. С. Пушкину

Мы стоим перед особняком из красного кирпича XVIII века, построенного для графа Льва Разумовского в стиле позднего классицизма. 

В 1835 году здесь открыл свои двери Английский клуб — первое московское джентльменское собрание. До самой революции представители высших слоев общества встречались в его залах, чтобы обсудить дела и приятно провести время. В числе членов клуба были Александр Пушкин, Лев Толстой, Иван Крылов, известные политики, военные и культурные деятели России.

После 1917 года здесь заработал Музей революции, а в 1998 году его переименовали в Государственный центральный музей современной истории России. 

Сейчас это один из крупнейших российских музеев новейшей истории. Представьте себя в старинном особняке, где оживают революции, войны и великие свершения. 

Давайте отправимся в путешествие по истории, которое раскроет, как менялась страна и ее люди. Экспозиция музея отражает основные этапы развития страны с середины XIX века до наших дней и сочетает в себе подлинные музейные предметы и современные мультимедийные технологии. 
Музей создавался для сохранения истории революционного движения, начиная с крестьянских восстаний XVII века. 

Первая выставка, «Красная Москва», открылась в 1922 году. Сегодня коллекция насчитывает свыше двух миллионов экспонатов, от самодельных гранат до подарков Сталину. После реконструкции 2015 года музей стал многофункциональным комплексом с мультимедийными залами и площадкой «Тверская — XXI» для дискуссий и лекций. 

Взгляните на фасад: строгие линии, высокие окна и каменные львы у входа — это классицизм XVIII века. Внутри можно увидеть просторные залы с высокими потолками, лепниной и мраморными лестницами, сохранившими дух аристократической Москвы. 

В музее и его хранилищах более 1,3 миллиона экспонатов. Показать все физически невозможно, большая часть объектов хранится в фондах и ездит по стране с выставками. Особенно много в запасниках негативов, фотографий и документов — материальные свидетельства лучше всего иллюстрируют прошлое. 

Вы увидите хронику России: от реформ XIX века до революций 1905 и 1917 годов, от Великой Отечественной войны до перестройки. Среди экспонатов — знамена революций, личные вещи Владимира Ленина и Юрия Гагарина, советская посуда и плакаты. Музей современной истории России — это путешествие через полтора века бурных событий. 


Музей современной истории России

Гостиница Four Seasons Hotel Moscow

Отель Метрополь

Гостиница Националь Москва

С наступлением сумерек в столице зажигаются тысячи ярких огоньков. В этот момент Москва озаряется сказочным светом. Прогуляйтесь по историческому центру города и полюбуйтесь театрами, музеями, пассажами, монастырями, памятниками, скверами и переулками, украшенными современной подсветкой. Маршрут проведет вас от ГУМа на Красной площади до здания бывшего Английского клуба, нынешнего Музея современной истории России на Тверской улице.Вы можете воспользоваться готовым маршрутом или построить свой ― добавляйте интересные локации в «Избранное» и создавайте собственное путешествие в планировщике RUSSPASS.

Москва в сиянии огней. Ночная прогулка от ГУМа до Английского клуба

Включайте аудиогид на маршруте

Отели поблизости