Недостаточно бонусов для оплаты всех билетов. 

Галерея

Количество детей

Строить планы просто, когда знаешь, что за окном! Не забудьте захватить на экскурсию все необходимое

Прогноз погоды на {date}

Прогноз погоды на 10 дней

Мы сохраним маршрут в разделе Мои планы — вы сможете редактировать его и делиться с друзьями

Маршрут Москва в кадре Эльдара Рязанова. Где режиссер снимал кинохиты , Москва. Посетите интересные места и достопримечательности. Создавайте и прокладывайте собственные маршруты на карте. Описание, фото и реальные отзывы на сайте RUSSPASS. Находите ближайшие рестораны, достопримечательности и события.

Москва в кадре Эльдара Рязанова. Где режиссер снимал кинохиты – маршрут по городу Москва, отзывы и карта с возможностью проложить маршрут на RUSSPASS

Рижский вокзал празднует день рождения 11 сентября. В этот день в 1901 году с него отправился первый поезд в направлении Виндавы. Как и сам вокзал, этот латвийский город успел сменить название на Вентспилс.

Железнодорожная линия была призвана соединить купеческую Москву с незамерзающим портом на берегу Балтийского моря. Торговые интересы России вызвали в конце XIX века настоящий вокзальный бум. Прокладка чугунной колеи началась в 1897 году.

Виндавский вокзал возвели по проекту петербуржского архитектора Станислава Бржозовского под руководством Юлия Дидерихса. Здание вдохновлено русским палатным зодчеством. Три двухэтажных терема объединены крытыми переходами. Главный вход выполнен в виде парадного крыльца. Сегодня возле него пассажиров встречает бюст Бржозовского работы скульптора Салавата Щербакова. В облике вокзала выделяются декоративные элементы архитектуры XVII века: кокошники и гирьки, наличники и ширинки, карнизы и полуколонны.

Несмотря на оформление «под старину», вокзал мог похвастаться всеми новшествами и удобствами своего времени. Бесперебойное освещение комфортабельных залов и платформ обеспечивала собственная автономная электростанция.

В 1930 году вокзал переименовали в Балтийский, спустя несколько лет — в Ржевский. Наконец, в 1948 году он получил знакомое всем москвичам название. Во времена Первой мировой войны вокзал принимал потоки беженцев из Прибалтики. По завершении Великой Отечественной войны именно сюда 17 июля 1945 года первым в Москву прибыл состав с фронтовиками-победителями.

Облик Рижского хорошо известен даже тем, кто никогда в столице не был. Здание в псевдорусском стиле «исполнило роль» двух немецких вокзалов. С них отправлялись герои шедевра Татьяны Лиозновой «Семнадцать мгновений весны»: профессор Плейшнер и радистка Кэт.

Рижский вокзал

В 1929 году в Москве зародился театр, который позже станет Центральным академическим театром Российской Армии. Его первая постановка, спектакль «К.В.Ж.Д.» о событиях на границе с Китаем, прошла в феврале 1930 года. Спустя десятилетие, в 1940 году, театр получил собственное здание на Суворовской площади. Его спроектировали архитекторы Каро Алабян и Василий Симбирцев. Их проект, победивший в конкурсе 1934 года, был необычным: здание в плане повторяло форму пятиконечной звезды и тем самым отражало связь театра с Красной Армией. Это архитектурное решение стало не только функциональным, но и символическим, воплотив в себе дух эпохи.
Пять лучей звезды были направлены к ключевым транспортным узлам города — Белорусскому, Савеловскому, Рижскому вокзалам и к центру Москвы. Это сделало здание заметным ориентиром и создало сложности во время Великой Отечественной войны: немецкие летчики использовали его как навигационную точку во время налетов. Чтобы снизить риск, театр маскировали, скрывая его очертания под церкви и поселения. 
Строительство здания началось в 1934 году и завершилось к 1940 году. Над внешним и внутренним видом театра работала команда выдающихся мастеров. Фрески на акустическом потолке большого зала создал художник Лев Бруни. Железобетонный занавес-портал выполнили братья Никита и Иван Фаворские по эскизам своего отца, графика Владимира Фаворского. Плафоны над буфетами в амфитеатре расписали Александр Дейнека и Леонид Фейнберг, а парадные мраморные лестницы украсили панно Павла Соколова-Скаля и Александра Герасимова. 
Мебель, люстры и светильники изготовили по индивидуальным заказам, что подчеркнуло уникальность интерьера.
Театр пережил разные эпохи. Он оставался действующим даже в военные годы, поддерживая дух москвичей, а в мирное время в него приходили новые поколения зрителей. 
Здание неоднократно реставрировали, сохраняя его исторический облик. В 2003 году театр получил статус академического, а в 2016 году сменил название на Центральный академический театр Российской Армии.
Репертуар театра включает классическую драматургию, постановки о военных событиях и спектакли для детей. На большой сцене, рассчитанной на 1 500 мест, показывают масштабные пьесы. А на малой, на 400 мест, — камерные спектакли. За годы работы здесь ставили произведения Уильяма Шекспира, Антона Чехова, Александра Островского, а также сцены, посвященные истории армии и страны.

Центральный академический театр Российской Армии

Вы находитесь на одном из самых популярных и протяженных бульваров столицы. Знаменитые Чистые пруды образовала речка Рачка. Она протекала подле стен Белого города, а сегодня заключена в трубу. Фортификационные сооружения XVI века срыли спустя два столетия. Сегодня по их пути пролегает Бульварное кольцо.

В наше время трудно представить, что когда-то пруды были вовсе не «чистыми», а «погаными». В старину здесь действовала скотобойня. Ее отходы загрязняли воду. В начале XVIII века местность облагородил Александр Меншиков, и водоемы получили современное название.

Дворянская усадебная застройка вдоль бульвара со временем перестраивалась или вытеснялась учреждениями. В разные годы здесь располагались дом призрения для работников московского почтамта, Всероссийское Бетховенское общество, издательство «Московский рабочий».

Архитектурный облик Чистых прудов необычайно разнообразен. Прогуливаясь по бульвару, можно увидеть обилие доходных домов и малоэтажных особнячков XIX—XX веков. Недалеко от площади Покровских Ворот стоит «Дом со зверями» с лепным декором в древнерусском стиле. Сохранился бывший кинотеатр «Колизей» в неоклассическом оформлении. В дореволюционное строение в 1974 году переехал театр «Современник». Уникальным памятником конструктивизма является дом Кожсиндиката. Это один из немногих авангардистских проектов, воплощенных студентами ВХУТЕМАСа.

Вход на прогулочную аллею со стороны площади Мясницких Ворот открывает памятник Александру Грибоедову, автору комедии «Горе от ума». Неподалеку от посольства Казахстана установлен монумент поэту Абаю Кунанбаеву. Бульвар обладает богатой литературной и культурной историей. Здесь жили писатель Николай Телешов, режиссер Сергей Эйзенштейн, актриса Любовь Соколова.

Чистопрудный бульвар 

Доходный дом с четырех сторон окружен улицами, и все его фасады представляют интерес. Памятник архитектуры был построен в конце XIX века по заказу купца Федора Рахманова. Архитектором выступил Петр Дриттенпрейс.

Известный старообрядческий род был одним из самых успешных в Москве. Свое состояние купцы Рахмановы сколотили на торговле хлебом. Именно это обстоятельство объясняет необычной декор дома на Покровке.

Здание в стиле модерн известно среди горожан как «Дом с колосьями». На уровне второго этажа на вертикальных выступах стен, так называемых лопатках, расположены лепные злаковые колосья. Фасады обильно декорированы лавровыми листьями, розетками, а также кадуцеями. Последние представляют собой крылатые жезлы, обвитые змеями. Этот античный атрибут бога Гермеса стал символом медицины и коммерции.

Обращают на себя внимание и маскароны — рельефные элементы в виде мужских и женских голов. Лепные лики очаровательных девушек с ниспадающими локонами венчают колонны по углам здания. Другие помещены на вершину лопаток. Этот мотив очень распространен в архитектуре модерна и имеет свое название — Лорелеи.

На первом этаже работала хлебная лавка. Квартиры сдавались внаем, что приносило хозяевам регулярный доход. Отсюда и название таких домов.

Дом с колосьями вошел в историю благодаря еще одному примечательному факту. На начало XX века в Москве существовало всего 10 ретирад, то есть общественных туалетов. Это удобство появилось вместе с проведением общегородской канализации. Одна из ретирад открылась именно здесь и действует до сих пор.

Доходный дом купца Рахманова

Центральная площадь города и одна из самых главных достопримечательностей Москвы. В конце пятнадцатого века на вершине холма, у недавно построенных кирпичных стен Кремля, по указу царя Ивана третьего появилась новая площадь. Территорию расчистили от жилых и служебных построек, разрешив только торговую зону. Со временем площадь стала называться Торгом или Великим Торгом. 

После крупного пожара 1571 года территорию стали называть Пожаром, а строительство деревянных лавок запретили. К 1598 году здания были полностью заменены двухэтажными каменными домами, образовавшими Верхние, Средние и Нижние торговые ряды. Название «Красная» официально закрепилось после указа царя Алексея Михайловича и стало появляться в документах с 1661 года.

Самым древним сохранившимся сооружением на площади является Лобное место, расположенное на южном невысоком холме. Изначально оно представляло собой кирпичный помост с деревянной решеткой, навесом и шатром на столбах. В конце шестнадцатого века помост был перестроен из камня.

На площади также расположен уникальный памятник архитектуры середины шестнадцатого века — собор Покрова Пресвятой Богородицы, что на Рву. Храм сочетает в себе основные черты каменного зодчества средневековой Москвы.

В 1818 году скульптор Иван Мартос представил проект памятника Минину и Пожарскому — лидерам Второго народного ополчения. Этот монумент был установлен в центре Красной площади и оставался там до 1936 года. По замыслу Мартоса, Минин указывал на Кремль, занятый врагом, символизируя освобождение столицы народным ополчением. Однако после 1920 года памятник перенесли ближе к Покровскому собору, где он находится и в наши дни, завершая новую архитектурную композицию.

С 1872 года по указу Александра Второго с севера площади расположен Государственный исторический музей. Здание, построенное по проекту Владимира Шервуда и инженера Анатолия Семенова, является объектом культурного наследия. В 29 залах представлена история России от древних времен до начала двадцатого века.

Возле Кремлевской стены расположен мемориальный некрополь — место захоронения выдающихся советских государственных и партийных лидеров, а также известных деятелей науки и культуры.

В 1924 году после смерти Владимира Ленина на Красной площади была возведена временная деревянная усыпальница, а в 1930 году построили гранитное здание по проекту архитектора Алексея Щусева. Мавзолей оборудован правительственной трибуной, на которой проходили важнейшие события. Во время Великой Отечественной войны площадь и Мавзолей маскировали. А 7 ноября 1941 года там состоялся легендарный военный парад с фронтовым выходом советских войск.

К Красной площади в 1924 году была присоединена Васильевская. С 1995 года она именуется Васильевским спуском.

Красная площадь

История этого здания на Моховой началась вовсе не с науки, а со светских увеселений. В конце XVIII века Петр Пашков нанял Василия Баженова построить дворец для устройства балов. Достоверно неизвестно, почему проект остался незавершенным. Некоторое время в возведенном манеже давали оперу: он заменил сгоревший в 1805 году Петровский театр. Но в остальном дворец простаивал. Судьбоносные перемены наступили спустя 40 лет.

Ветшающую усадьбу для Московского императорского университета приобрел Николай I. Перед зодчим Евграфом Тюриным стояла задача не только приспособить здание для занятий, но и увязать его с университетским корпусом Казакова.

Архитектор выполнил проект в духе позднего ампира. Главный усадебный дом превратился в аудиторный корпус, ротонда манежа — в домовую церковь Святой Татьяны. Бальный зал сменило парадное фойе с торжественной лестницей.

Занятия в новых аудиториях начались в 1835 году. Студенты слушали здесь лекции Тимофея Грановского, Василия Ключевского и Николая Тихонравова. К концу столетия здание перестало справляться с потоком учащихся. К задаче приступил архитектор Константин Быковский. В Клинический городок по его проекту был выведен медицинский факультет.

Благодаря реновации Быковского преобразился и корпус на Моховой. Со стороны двора была пристроена Большая аудитория — самая вместительная вплоть до строительства Главного здания на Воробьевых горах. Парадная лестница приобрела современный вид. Размещавшуюся здесь коллекцию музея натуральной истории вывезли. Двухъярусную колоннаду заменили на аркаду. Но самое главное — над лестницей воспарил стеклянный купол. Естественное освещение придало фойе вид внутреннего дворика палаццо эпохи итальянского Ренессанса.

Фойе запечатлено в комедии Эльдара Рязанова «Старики-разбойники». Внимательный зритель заметит, что эпизод ограбления разворачивается в разных локациях. Музейная лестница относится к журфаку МГУ. Страшный сон Мячикова происходит в залах Пушкинского музея, а похищенная картина принадлежит коллекции Эрмитажа.

В середине прошлого века МГУ стал обладателем грандиозного комплекса на Воробьевых горах. Туда переместилась часть факультетов, и с 1970 года по сей день на Моховой, 9, учатся журналисты. 

Студентов, как и прежде, встречает памятник Ломоносову. Первый был установлен в 1877 году. Его постамент был уничтожен в результате авианалета в годы Великой Отечественной войны. Настоящий монумент не покидает своего места с 1957 года.

Здание факультета журналистики МГУ

В облике дома на Петровке, 14, и сегодня угадываются черты городской усадьбы. За решетчатой оградой расположен парадный двор и главное здание с шестиколонным коринфским портиком. К владению принадлежали и соседние постройки — два флигеля, некогда симметричные. Ансамбль сложился на рубеже XVIII и XIX веков из имения графа Ивана Воронцова. В 1808 году оно отошло роду Раевских.

С этим периодом связано одно из самых примечательных событий в истории как самого дома, так и российской истории. В 1821 году в этих стенах прошло заседание тайного съезда «Союза благоденствия». В результате разногласий среди членов он распался на Южное и Северное общества декабристов.

В 1841 году Мария Раевская разделила владения между тремя наследниками. Флигели превратились в доходные дома, а в центральный корпус в 1878 году заехало Московское городское кредитное общество. Оно производило ссуды под залог недвижимости. Заемщики, как правило, направляли деньги на новое строительство. Москва конца XIX века обильно застраивалась. Общество немало поспособствовало этому процессу.

Новые владельцы здания сдавали часть помещений. В большом зале в 1895 году состоялся концертный дебют пианиста Константина Игумнова. Он вошел в музыкальную историю не только как исполнитель, но и как выдающийся педагог. Под руководством профессора Московской консерватории сформировались таланты Льва Оборина, Беллы Давидович, Якова Флиера.

Парадный двор обзавелся одноэтажным павильоном. В нем располагалась цветочная лавка известного флориста Федора Ноева. Садоводство держало образцовое хозяйство, занималось завозом новых сортов, устраивало цветочные выставки. Его услугами пользовались московские миллионеры. На празднование юбилея журнала «Золотое руно» в «Метрополе» фирма поставила 40 тысяч ландышей.

Цветочный магазин дожил до 1950-х годов. Тогда же было перестроено основное здание. Третий этаж был надстроен еще два десятилетия назад. Теперь на фронтоне появились серп и молот и два рога изобилия. Помещения предоставили Совету экономической взаимопомощи, а затем Министерству пищевой промышленности.

В таком виде здание попало в объектив камеры Эльдара Рязанова. Оно мелькает в кадрах фильма «Гараж» как «НИИ Охраны животных от окружающей среды».

В настоящие дни дом занимает Генеральная прокуратура Российской Федерации. Во флигелях, как и прежде, открыты магазины и офисы.

Здание Генеральной прокуратуры Российской Федерации на Петровке

Здание, расположенное по адресу Большой Гнездниковский переулок, дом 10, построено в 1912—1913 годах по проекту популярного в Москве архитектора своего времени Эрнста-Рихарда Карловича Нирнзее. По имени автора здание и получило свое народное название — Дом Нирнзее. 
До 1931 года архитектурное произведение в Большом Гнездниковском переулке было самой высокой постройкой Москвы, за что получило прозвище «Тучерез».
История столичного небоскреба первой трети прошлого века началась весной 1912 года, когда Нирнзее обратился в городскую управу с идеей о строительстве девятиэтажного дома с малогабаритными квартирами. Автор задумал возвести своего рода «рай для холостяков». Архитектор спроектировал небольшие квартиры — без кухонь, но с высокими потолками. Он предполагал, что жители дома, так называемые «белые воротнички», будут заказывать еду из местных ресторанов, а уборку на себя возьмут дежурные половые. 
Дом Нирнзее оснащен четырьмя шахтами с лифтами, а главное — огромная крыша, на которую есть выход. Здание построено в сочетаниях таких стилей, как модерн, конструктивизм и неоклассицизм. 
После революции дом национализировали, и квартиры заселили партийные работники и высокопоставленные служащие. 
Дома Нирнзее тесно связан с искусством и деятелями культуры. Михаил Афанасьевич Булгаков в 1929 году встретил здесь свою будущую жену, Елену Сергеевну Шиловскую, ставшую прообразом Маргариты в романе «Мастер и Маргарита». Владимир Маяковский увековечил здание в стихах: 
«Помните, / дом Нирензее стоял, /над лачугами / крышищу взвеивая? / Так вот: / теперь / под гигантами грибочком / эта самая крыша / Нирензеевая».

В 1915 году в подвале здания открылся театр-кабаре «Летучая мышь». Помещение вмещало не одну сотню зрителей. В 1920-х годах в подвале Дома Нирнзее начинал свою деятельность Московский театр сатиры. С 1958 года в подвальном помещении ставят студенческие спектакли с участием учеников ГИТИСа. 
Легендарная крыша Дома Нирнзее неоднократно запечатлевалась в кинематографе. Здесь проходили съемки эпизодов «Служебного романа» Эльдара Рязанова, «Курьера» Карена Шахназарова, финальной сцены фильма «Место встречи изменить нельзя» Станислава Говорухина и других картин. 

Дом Нирнзее

Московский музыкальный театр «Геликон-опера» основан в 1990 году дирижером Дмитрием Бертманом. Его первая постановка прошла в том же году. Это была опера Игоря Стравинского «Мавра».
Театр быстро завоевал признание благодаря новаторским спектаклям. В 1993 году он получил статус государственного, а к 2000-м вошел в число ведущих театров России. В 2015 году «Геликон-опера» переехала в отреставрированную усадьбу Шаховских — Глебовых — Стрешневых и превратила ее в современный театральный комплекс.
В XIX веке в особняке собиралась московская знать. В бальных залах звучала музыка, а в гостиных велись беседы об искусстве. В 1910 году владение перестроили для Московской консерватории, внутри создали концертный зал. После 1917 года здание передали театральным студиям, а в советские годы здесь размещались разные учреждения. К 1990-м усадьба пришла в упадок, но ее исторический облик сохранился. В 2007 году началась реставрация. Она завершилась в 2015 году, тогда здание и стало домом театра «Геликон-опера».
Реставрация сохранила классический фасад усадьбы: колонны, пилястры и лепные орнаменты восстановлены по чертежам XIX века. Внутри созданы два зала: большой, названный в честь Игоря Стравинского, и камерный, посвященный режиссеру Борису Покровскому. Интерьеры сочетают исторические элементы с современными технологиями: хрустальные люстры и мраморные лестницы гармонично дополняются мультимедийными экранами и сценическими платформами. Двор усадьбы, окруженный галереями, стал открытой площадкой для летних концертов.
В репертуаре театра более 50 постановок. Классические оперы, такие как «Евгений Онегин» Петра Чайковского, «Кармен» Жоржа Бизе и «Травиата» Джузеппе Верди, соседствуют с современными и экспериментальными спектаклями, объединяющими музыку, драму и визуальные эффекты, включая редкие на больших сценах произведения, например «Пир во время чумы» Цезаря Кюи.
«Геликон-опера» выступает не только сценой, но и культурным центром. Здесь проходят мастер-классы, лекции о музыке и выставки, посвященные истории оперы. Для детей разработана специальная программа с адаптированным прочтением «Золушки» Россини.
Театр сотрудничает с международными фестивалями, а в 2020 году здесь запустили онлайн-трансляции спектаклей, которые доступны для широкой аудитории. 

Геликон-опера

Малая Молчановка — улица небольшая, но богатая на интересные здания. Под номером 8 находится самое выразительное и узнаваемое, причем даже за пределами Москвы.

Перед вами — бывшее доходное владение. Помещения в таких домах сдавались арендаторам для жилья и коммерции и приносили доход собственникам. До революции дом, построенный в 1914 году, успел сменить нескольких хозяев. Здание возвели по заказу директора акционерного общества «Теплые ряды» Сергея Шугаева. Крупный домовладелец держал шесть доходных домов в городе. Затем постройку приобрели купцы Георгий Гордон и Меер-Шмуил Вермель.

Над домом трудился творческий тандем архитекторов: Иван Кондратенко, Семен Дорошенко и Василий Волокитин — мастера московского модерна. Здание состоит из двух строений. Угловое является более скромным. Его выделяют эркеры, отделка рустом и античные барельефы. Соседняя постройка получилась наиболее эффектной и подарила дому известность. Центральная часть фасада углублена, на трех арках покоится общий балкон с балюстрадой. Декор восходит к архитектуре итальянского Ренессанса.

Среди горожан за владением закрепилось название «Дом со львами». Парадный вход охраняют два каменных льва с геральдическими щитами. На аттике восседает третий лев. Визуально он совсем потерялся после надстройки восьмого этажа.

Эти львы обрели известность за пределами столицы благодаря кинематографу. Незаурядный облик здания привлекал режиссеров. Дом мелькает в фильме Эльдара Рязанова «Девушка без адреса»: здесь Паша Гусаров разыскивает Катю. Леонид Гайдай поселил сюда героя «12 стульев» — Ляписа-Трубецкого. Возле входа развернулась ключевая сцена картины «Офицеры»: Алексей Трофимов знакомится с будущей женой.

В первых лентах фигуры предстают перед зрителями сильно поврежденными: без щитов, левый лев — без передней лапы. Доподлинно неизвестно, когда они были утеряны. К 1971 году их временно отремонтировали, но окончательно былой облик гордым стражам был возвращен в наши дни.

Дом со львами

Музей Москвы был основан в 1896 году. Это одно из центральных культурных учреждений столицы, которое рассказывает о многообразии и динамике жизни города.
В основе московского фонда лежит богатая коллекция. В ней насчитывается более миллиона экспонатов. Среди них живопись и графика, планы и карты, книги и документы, а также предметы быта. Музей Москвы занимается не только сохранением исторического наследия, но и осмыслением прошлого, настоящего и будущего столицы. Собрание позволяет рассматривать город под неожиданными углами, видеть его в движении и развитии.
С 2006 года музей занимает комплекс бывших Провиантских складов. Здания были спроектированы архитектором Василием Стасовым и реализованы Федором Шестаковым в 1829-1835 годах. Несмотря на сугубо практическое назначение, архитектура выполнена в торжественном стиле ампир. Это характерно для градостроительной эстетики того времени, стремившейся к созданию единого художественного образа даже для хозяйственных построек.

Комплекс состоит из трех корпусов, расположенных П-образно и формирующих внутренний двор. Эта композиция позволила мастерски разместить масштабные здания на угловом участке. Сегодня на открытой площадке Провиантских складов проводятся летние фестивали, концерты и праздники. Просторные залы внутри занимают постоянные и временные выставки. Здесь действует лекторий, проходят занятия и экскурсионные программы, работают детский центр и центр документального кино.

Музей Москвы объединяет в себе не только основной корпус, но и целый комплекс: Музей археологии Москвы, Музей истории Лефортово, Центр Гиляровского, Музей «Садовое кольцо» и другие площадки. Вместе они помогают получить целостное представление о том, как изменялось восприятие города, как оформлялись улицы и районы, как жили люди, как «наряжалась» и обновлялась столица.

Музей Москвы

Киноконцерн «Мосфильм» — это ведущее предприятие киноиндустрии России, которое выпустило более двух тысяч полнометражных фильмов, вошедших в золотой фонд отечественного и мирового кинематографа. 
«Мосфильм» основан в 1923 году на базе двух национализированных киноателье, принадлежавших Александру Ханжонкову и Иосифу Ермольеву. 
Днем рождения главной кинофабрики страны принято считать 30 января 1924 года — это дата выхода на экраны фильма режиссера Бориса Михина «На крыльях ввысь», который был снят в только открывшейся киностудии. 
Известный сегодня киногород, расположенный на Воробьевых горах, заложен в 1927 году. 
Название «Мосфильм» окончательно закрепилось лишь в 1936 году. До этого киноконцерт сменил несколько наименований — «Совкино», «Союзкино», «Росфильм», «Союзфильм» и даже «Москинокомбинат». 
Первыми режиссерами, работавшими на студии, стали такие легенды отечественного и мирового кинематографа, как Сергей Эйзенштейн, Лев Кулешов, Абрам Роом, Всеволод Пудовкин и другие выдающиеся деятели киноискусства.
А первыми фильмами, выпущенными киноконцерном, стали в 1925 году «Броненосец „Потемкин“» Сергея Эйзенштейна и «Государственный чиновник» Ивана Пырьева 1930 года.
Символ «Мосфильма» — памятник «Рабочий и колхозница» скульптора Веры Мухиной — впервые появился в 1947 году в качестве заставки к фильму «Весна» режиссера Григория Александрова. Специально для киноконцерна Вера Мухина создала метровую копию с оригинала. 
За более чем вековую историю на «Мосфильме» сняли такие всенародно любимые хиты, как «Летят журавли» Михаила Калатозова, «Баллада о солдате» Григория Чухрая, «Девчата» Юрия Чулюкина, «Бриллиантовая рука» Леонида Гайдая, «Я шагаю по Москве» Георгия Данелии, «Москва слезам не верит» Владимира Меньшова, «Вокзал для двоих» Эльдара Рязанова, и сотни других выдающихся фильмов. 
Сегодня «Мосфильм» можно посетить с экскурсией и побывать в съемочных павильонах. Кроме того, на территории киноконцерна работает музей, в котором хранятся декорации, костюмы и специальная техника. 

Мосфильм

Театр, кино, концертная площадка и музей под одной крышей — это детище Эльдара Рязанова, его друзей и коллег. Над созданием киноконцертного зала «Эльдар» режиссер трудился последние годы своей жизни.

Киноклуб зародился в 2005 году как площадка для концертов, кинопоказов и творческих встреч. Центр служит и настоящим музеем кинокомедии. Бронзовые фигуры Эльдара Рязанова, Леонида Гайдая и Георгия Данелии встречают посетителей в фойе. В пространствах, посвященных им и Алле Суриковой, представлены фотографии со съемок, коллажи, афиши и другие экспонаты.

Интерьеры — особая гордость музея. В их создании участвовал художник-постановщик Александр Борисов. В фойе, на площади с фонтаном, припаркован автомобиль из киноленты Рязанова «Ключ от спальни». С балкончика на площадь взирают фигуры Андрея Миронова, Юрия Никулина и Чарли Чаплина. Отдельное помещение отведено последней работе Рязанова — «Андерсен. Жизнь без любви». 

Обстановка ресторана «Жестокий романс» передает атмосферу пароходного путешествия из одноименного фильма. В кафе «Берегись автомобиля» установлен трон из самодеятельного театра, где герои картины ставят «Гамлета». За столиком и барной стойкой можно присесть на именной стул: каждый носит фамилию легенд отечественного кинематографа.

По оклеенному афишами коридору можно попасть в кабинет Рязанова. Отсюда режиссер руководил работой центра в течение 10 лет — до своей смерти в 2015 году. Обстановка сохранилась такой, как при жизни мастера.

За время существования центра его сцену почтили Василий Лановой, Людмила Гурченко, Евгений Миронов, Марлен Хуциев и другие деятели искусства. Двери киноконцертного зала всегда открыты посетителям. В программе мюзиклы, спектакли, киносеансы, творческие вечера и экскурсии.

Киноконцертный зал «Эльдар»

Отель Сущевский Сафмар (бывший Холидей Инн Москва Сущевский)

Мини-отель Аура

7 Углов

Эльдар Рязанов — один из самых выдающих мастеров отечественного кинематографа. Его работы не перестают быть популярными, а цитаты из фильмов давно стали народными. Маршрут познакомит с местами съемок фильмов знаменитого режиссера. Многие сцены «Вокзала для двоих» снимали на Рижском вокзале — на козырьке платформы была установлена табличка вымышленного города Заступинска, в котором по сюжету разворачивались действия. В Театре Советской армии проходили съемки дебютной картины Рязанова «Карнавальная ночь». Работы велись летом 1956 года, пока театральная труппа гастролировала по стране. На Чистопрудном бульваре часто гуляли главные герои киноленты «Зигзаг удачи», а в доходном доме купца Рахманова на Покровке хранился клад, который в течение всего фильма пытался найти главный герой картины «Привет, дуралеи».Основные действия «Невероятных приключений итальянцев в России» разворачиваются в Санкт-Петербурге, но Москва также запечатлена в картине — например, в сцене на Красной площади. В «Стариках-разбойниках» ограбление музея снимали на лестнице факультета журналистики МГУ, а фасад НИИ охраны окружающей среды в фильме «Гараж» — это здание Генпрокуратуры РФ на Петровке. В «Служебном романе» Калугина рассказывает Новосельцеву о своей нелегкой женской доле на крыше Дома Нирнзее, а театр медработников, в котором играет героиня Татьяны Догилевой в картине «Забытая мелодия для флейты», находился в здании «Геликон-оперы». В фильме «Девушка без адреса» главный герой разыскивал свою возлюбленную по разным квартирам, в том числе он побывал в Доме со львами. В «Иронии судьбы» знаменитую сцену в бане снимали в одном из павильонов «Мосфильма». Заключительную сцену «Берегись автомобиля», в которой Деточкин останавливает трамвай, снимали на Крымской эстакаде, на фоне Провиантских сладов, где сейчас находится Музей Москвы. Вы можете воспользоваться готовым маршрутом или построить свой — добавляйте интересные локации в «Избранное» и создавайте собственное путешествие в планировщике RUSSPASS.

Москва в кадре Эльдара Рязанова. Где режиссер снимал кинохиты

Включайте аудиогид на маршруте

Отели поблизости